摄影/本报记者郝羿

从《马大帅》里被观众津津乐道的范德彪，到《不成问题的问题》中八面玲珑的丁务源，再到《我和我的家乡》里心系“最后一课”的范老师，范伟用润物细无声的演技，塑造了众多让观众回味无穷的经典角色。在将于11月19日上映的《铁道英雄》中，范伟又演活了一个胸怀大义、行走在刀尖上的平凡英雄。

11月14日，范伟在接受北京青年报“娱见”栏目专访时，谈及他每个角色“举手投足都是戏”，似乎什么角色放他手里，都是“平趟”，范伟笑了：“平趟那是结果，过程其实是披荆斩棘，每个角色的前边儿我是特别较劲，可能你前边儿特别较劲，后边儿结果会好一点，前边儿你想得多了，注意得多了，谨慎了，可能后边儿遗憾少点。”

接戏有两个坎儿得过去

接演老王他犹豫了很久

抗日战争时期，八路军第一一五师“鲁南铁道大队”在日寇肆虐的鲁南地区扒火车、缴获物资和武器，创造了许多震撼人心的战绩，给予敌方沉重的打击，电影《铁道英雄》就取材于这支队伍的事迹，通过全新故事和全新角色再现英雄风骨，范伟所塑造的“老王”和张涵予饰演的“老洪”就是其中最具代表性的人物。

潜伏在敌人内部的老王为了博得日本军官的信任，忍辱负重，表现得谨小慎微。讨好、恐惧、得意，每一种表情都被范伟拿捏得恰到好处，将一个看似唯唯诺诺的小人物演绎得活灵活现。而正是这个看上去并不起眼的角色，在伪装中多次制造机会传递消息，为铁道队提供有力支持。当陷入危险境地与敌人对峙时，老王又尽显从容，临危不乱的大无畏精神令人钦佩。

看过电影的观众会被范伟演技征服，觉得范伟就是老王的“不二人选”，可范伟却透露，接演老王，他犹豫了很久，“我接一个戏首先两个坎儿得过去，第一个得信任自己，第二个信任角色。”

铁道英雄队的故事范伟耳熟能详，“从小就看这种电影，有英雄情结，对这故事有感情。”看了《铁道英雄》的剧本后，范伟觉得人物很好，“挺丰富挺复杂，面儿挺多的。但是我到导演工作室，看到那些人物造型，好家伙，全是高大英俊浓眉大眼的，让我演老王这英雄，我就有点儿怵，我说我像吗?不像。”

铁道英雄的故事取材于真实的事迹，导演为筹备电影，跟烈士家属的后代在一起座谈过多次，“我就想，别到时候人家烈士家属，老王的后代说‘我爸怎么能是这样’，我就特别打怵。但导演说，就因为不像英雄才让你演，因为你在日本人眼皮底下，做卧底这种工作，挂相并不对。”

范伟还特意去枣庄体验了一番，去了铁道游击队的纪念馆。“里面有这些英烈的照片，我就觉得更相信自己能演了，因为他们看着真的就是像普通百姓那样。”

范伟透露自己可能是影片最后定下来的一个演员，“前边儿特别犹豫，其实挺不容易的，后来一旦这坎儿过去了，就慢慢接受了。”

设计老王爱吃花生爱喝酒

脸化得浮肿就是喝酒的脸

信任自己能扮演老王后，范伟就开始了塑造老王的“工程”：“老王的‘前世’挺丰富的，他刚开始是在火车站给德国人干活，后来给日本人，就是一个老光棍儿，住在车站。唯一的亲人就是石头，剧本给我提供了很多想象。”

范伟写人物小传之认真，在业内非常出名，就算是角色只有5句台词，他也一定要写人物小传，有的小传会写长达上万字，问及这次为老王写了多少字的小传，范伟笑了，“我现在不用写了，换成了录音，我手机最大的功能就是录音，想起来什么我就录一下，最后我一起再听，听完之后把脑袋装得满满的，装满了之后，再做减法，这个人物可能就在心里活起来了。”

铁道游击队的故事被多次改编成影视剧，除了老版电影外，范伟并没有再看其他的版本，“我拍戏特别怕去看之前相关的作品，我的创作方式是我面对的就是这个剧本，就是眼前这个人物。包括之前拍《第一炉香》的时候，我也并没看张爱玲的小说，他们说你看一看吧，我说我不能看，我怕看了小说受影响，我还是专注于眼前这个剧本，我是这样的。”

范伟塑造角色总会有非常真实动人的细节，这次演老王也不例外，首先老王爱喝酒，在范伟看来，像老王这种长期潜伏在敌人身边的孤胆英雄，势必要有情感的宣泄之处：“他恨这些侵略者，可是他又要和他们搞关系，他这么恨对方，却要跟对方嬉皮笑脸，每天点头哈腰，伪装成比较亲和的那种感觉，他一定需要一种东西来做支撑，后来我跟导演商量说，其实他每天喝酒就是在用酒‘遮着脸儿’，他最后和日本人有句台词也是‘我是爱喝，要不然我跟你们低不下头’，他不喝酒就笑不出来。化妆也是将老王的脸化得浮肿，就是那种喝酒的脸，包括他一瘸一瘸的样子，也是他喝了点儿酒，摔到铁路下边腿受伤了。还有观众看完电影之后觉得他是因为常年喝酒，所以有点血栓。”

老王除了爱喝酒，还爱吃花生米，“我在生活中有个熟人，他经常揣把瓜子儿，逮谁就往桌上放把瓜子儿，或者给人塞一把瓜子儿，这招特好使，大家就觉得这人特好，我就把它用到老王身上，因为花生是山东特产，所以，他随时掏出山东大花生给大家来点儿，这就是越想越丰富吧。”

范伟还特地学了山东方言，而说起这个，范伟还颇有遗憾，“喝酒，我们认为山东人说的是‘哈酒’，其实枣庄话就是‘喝酒’，我在配音的时候就配成了‘哈点儿’，结果这弄巧成拙了，枣庄人还真就是叫喝点儿，不说哈，哈点儿是青岛话，济南话。放预告片的时候，有人就提出了这个问题，我给导演发微信，导演说来不及了，已经定了，所以，我是很有遗憾。后来导演安慰我说‘咱们就算是老王经常走在山东一带，无所谓什么了，是山东话就行’。”

眼见着预告片在各个平台一遍遍地播出，范伟也是频频地为这个“瑕疵”遗憾，甚至将之列为拍摄《铁道英雄》最遗憾的一件事。问他是否会纠结于此，以至于失眠，范伟笑说年轻时有过，但过50岁以后就不那样了。

感谢导演给予自己表演空间

被张涵予的声音感染红了眼

说起和导演杨枫的合作，范伟表示杨枫非常有耐心，而且给了他很大空间去表演，“比如说我拍完了一条过了，之后我们换下个镜头，但是，我突然想起来，如果那样拍会更好，就跟导演说换个方案再拍一条怎么样?一般的导演出于进度或其他原因，会说这条挺好的，就过去吧，我们演员也就不好意思了。杨枫导演就没事儿，他就说‘咱们重来，换机位重来一下’，他会给你机会。老王牺牲的时候拍了两个方案，一个是死得很利索，张涵予把烟给我点好，老王就咽气了。后来我想起来，老王一直在唱那个《拉魂腔》，里面有句‘太阳出来’，我觉得他最后可能有这么一句会更有意味，于是就又拍了这种方案。最终的电影选了哪种，我还不知道，但最起码给演员不留遗憾。”

谈及和张涵予的对手戏，范伟说两人即兴的发挥不多，但是演员之间的互相给力特别重要，“有一场戏是我俩在一块抽烟，我传给他情报，按说那场戏我应该不会动情的，但是，他的声音很有感染力，他就说让我戴着护膝保护老寒腿，他说完这句台词，我腾地一下心里就一热，眼睛就红了，然后我就回头冲着他的方向喊‘到时喝酒’，这是因为他的声音，带动了我红了眼睛。”

老王在片中总是想让石头叫他爹，在他即将上火车就义之前和石头的那场戏，很打动范伟，“老王没有结婚，他待石头如子，和石头父子情深，这是我们这部戏里的暖色，这个暖色对整个戏来说有好处，对老王更不用说了，你想他在车站这个恶劣的环境里，在刀尖上行走，他没有亲人，所以需要这种，哪怕只有一丝温暖。”

另外一场是揭穿自己的卧底身份后，和日本人藤原对峙的那场戏，范伟说自己演得挺过瘾，“因为前边儿他一直憋着很压抑，强作笑颜，面对藤原时是孤注一掷，那是真正的老王，那种感觉确实挺过瘾的。”

每演完一部戏需要时间放空

休息时喜欢做不动脑子的事

尽管范伟已是公认的戏骨，但是他接戏仍是非常谨慎，范伟自言是性格所致，“我并没有因为表演经验的增加，就觉得可以驾驭各个角色。其实，在扮演每个新角色时，都没有什么前面可借鉴的经验。可能唯一的好处就是我面对镜头没那么紧张了，不像最开始拍戏的时候，那时紧张得甚至脸都有点僵，现在很松弛，但是都归了零，要从零开始。”

问范伟准备一个角色需要多久，需要多长时间才能觉得心里有底?范伟回答说：“最从容的是俩月左右;再紧点儿，一个多月;如果半个月就觉得心里没底了。有时实在无法割爱，我就会跟导演说我能不能晚点进组，我在家消化消化准备准备，他们一般都理解，我一定在家里头好好想一想，想明白了我再去拍。”

演完一部戏后，范伟需要时间“放空”，“倒不是入戏很深，但是一直会在脑子里想，哪个地方留遗憾了，哪种演法应该更好。《铁道英雄》拍完一个月后，我还给导演发微信，说‘你帮我想着，咱们回头配音的时候，哪句话应该怎么配一下会更好’，导演就很惊讶：‘哥哥你还记得这个事呢?’因为演员演完就完了嘛，剩下的都是导演他们的后期工作了。”

拍完一部戏休息的时候，范伟喜欢做那种不动脑子的事儿，比如散步、做饭，“有点儿偷得浮生半日闲的那种快乐”，待脑子歇过来了，就开始看看书、看看电影，“现在看电影看书已经不像过去那么纯粹了，很像是看工具书了，比如一部电影两个小时，以往都是很流畅地看完了，我现在可能就得看四个小时，因为看了要琢磨。影视和文学作品都是不拍戏的时候看，有戏的时候没心思看，脑袋一头就扎这儿了。”

演了这么多丰富的角色，还想挑战什么吗?范伟笑说：“不太敢挑战，只要是角色能吸引我，心里的坎儿能过得去，我就能演，现在也是有意识地尝试一下不同风格不同类型的题材，但是，挑战，这个不太敢。比如说，我之前对一个戏就望而生畏，因为动作太大，我完成不了。我2005年拍《芳香之旅》，演司机，在云南的山路上开车，一点儿问题没有，2006年拍戏出了回车祸，从此一上车就有点‘麻爪’，觉得有问题，所以说太多的这种挑战，我不敢。”

范伟说以前自己很注重角色，看自己演得过不过瘾，而现在，他逐渐发现团队特别重要，“演员在一个电影里头起的作用有限，有时候你想得很好，演得很好，但是放到一般的团队会特别减分。如果团队很好的话，会给你没那么好的表演增分，所以，现在我也很注重团队，然后合作演员和剧本本身都要达到一定水平。”

低调是常态就是这样的人

让我去高调点反而觉得累

说起表演在自己生命中的位置，范伟以“人生半部”而珍视。随着年龄的增长，范伟对表演也有了新的感悟，“我觉得什么事儿都不是非黑即白的，没有绝对的对错，你生活当中是这样看问题，演人物也是这样，他一定是多色彩的，这种在生活当中积累的经验，你带在戏里头，可能你对角色塑造起来就不一样。”

就像《第一炉香》中他演的司徒协，“我挺怕演戏往顺了演，要是演司徒协的邪，好像就顺了。我觉得不用演他多么邪，多么坏，多么油腻，他本身的行为就是很邪。他对一个比他小40岁的女孩儿强取豪夺，他的逻辑就挺不堪的了，还用演吗?我演一个所谓的坏人，我会在他身上找一点儿他不自知的东西，不认为自己坏，甚至真的爱上了这个女孩。张爱玲说人生是一袭华丽的袍子，里面爬满了虱子，但每个虱子都不觉得自己不堪，它觉得自己挺好的，吸人的血挺好。对不对?所以想得丰富些，人物就会立体一些。”

除了演戏，范伟的生活可谓十分低调平和，这在喧嚣的影视圈非常难得。范伟表示，低调是常态，高调反而是很难的事，“因为我本身就对一些事儿特别特别怵，像我现在接受采访，是因为你们看过电影，我们有的聊，就没有什么。那种比如说去做一个综艺节目什么，跟自己的性格不太搭的那种，就挺累的，就不行，所以就低调，这用不着控制自己，用不着保持，我就是这样的一个人，你让我去高调一点儿，反而我觉得累。”

回看当年演小品的岁月，范伟说至今都觉得那时候很难，“压力太大了，那个时候年轻能扛得住，现在这个年龄有点儿扛不住。”范伟还笑言自己被现在的网络吓着了，“现在都是直播，你要是错了一点儿，就是永远地错了，人们一下子就记住了。我年轻的时候没有直播的这种恐惧，现在网络越来越发达，关注度越来越高，还能看到大家的评价，呦，给自己吓着了，吓着就有点儿憷，再加上现在的年龄，我觉得没必要了，还是生活得稍微安逸一点，稍微舒服一点。我拍电影，这条没拍好就再来一条，挺好，不会再去追求太刺激或者是特兴奋的那种状态。”(肖扬)